Rainer Werner Fassbinder byl průkopnický německý filmař působící v 60. a 70. letech. Hrané filmy točil jen asi šestnáct let, ale za tu dobu režíroval neuvěřitelných třicet filmů a řadu televizních inscenací. Byl také polyhistor, nejen psal a režíroval, ale často pracoval na svých filmech jako skladatel, produkční designér, kameraman, producent a střihač.
Fassbinder je považován za hlavní postavu nové německé kinematografie, hnutí, které také zahrnovalo Wim Wenders a Werner Herzog . Jeho dílo se velmi zabývá životem v poválečném Německu. Mnohé z jeho vyprávění zkoumají přetrvávající důsledky nacistické éry na společnost. Stylisticky si Fassbinder často vypůjčil prvky z dřívějšího melodramatu, jako je práce režiséra Cirkus Douglas , ale spojil je se svou vlastní odlišnou citlivostí a tématy. Výsledkem je fascinující dílo, které se nepodobá práci žádného jiného filmaře. Toto jsou nejlepší z jeho filmů, seřazené.
10 čínská ruleta
Vydáno: 1976
Čím by tato osoba byla ve Třetí říši? Toto bezútěšné psychologické drama se točí kolem dysfunkční rodiny a její pokřivené dynamiky. Otevírá se manželi Ariane ( Margit Carstensenová ) a Gerhard ( Alexander Allerson ) balí zavazadla a každý se připravuje na samostatnou cestu do zahraničí. Oba však lžou: každý si tajně naplánoval víkendový útěk se svými milenci v jejich venkovském domě. Jsou šokováni, když se tam našli, ale pokusí se tomu zasmát a podělit se o společné jídlo.
Věci se ještě více zkomplikují, když jejich dcera Angela ( Andrea Schoberová ) se objeví. Angela navrhuje, aby si zahráli hru zahrnující otázky a hádání. Jak se hra vyvíjí, tajemství a temné impulsy začnou probublávat na povrch. Jejich prázdninový dům se brzy stane tlakovým hrncem nejistot a zadržované agrese. Čínská ruleta funguje, protože všechny postavy jsou složité, ani úplně dobré, ani úplně špatné. Jejich prostřednictvím Fassbinder šťouchá do myšlenek potlačované pravdy a komentuje nejen tuto rodinu, ale poválečné Německo jako celek.
9 „Za rok se 13 měsíci“
Vydáno: 1978
V roce s 13 měsíci zaznamenává poslední dny v životě Elviry Weishauptové ( Volker Spengler ), transgender žena, kterou právě zklamal její násilnický partner Christoph ( Karl Scheydt ). Sledujeme ji, když se setkává s několika postavami, snažíme se počítat se svou minulostí a najít určitou míru porozumění. Její život je definován strádáním a odmítáním: osiřelá a vychovaná jeptiškami, prožívá existenci řezníka, snaží se změnit sebe sama, aby byla tím, co její milenci chtějí. Především hledá spojení, ale zdá se, že je navždy mimo její dosah.
Film obsahuje několik dobře napsaných monologů, včetně zajímavé scény, kdy Elvira potká ruku, která se chystá oběsit. („Nechci, aby věci pokračovaly jen proto, že je vnímám,“ říká tajemně.) Stručně řečeno, jde o odvážný, ale poněkud nevyrovnaný projekt, střídavě tragédii a humoru as nápadným postavením obrazů vedle sebe. Spenglerovo vystoupení však bylo široce chváleno.
8 'lola'
Vydáno: 1981
Vaše ruce nebudou nikdy čisté, bez ohledu na to, kolikrát si je budete čistit. Lola ( Barbara Sukowa ) je zpěvák v nevěstinci v malém městečku Coburg. Sní však o více, vymýšlí odvážné spiknutí, aby získala větší bohatství a vliv. Záměrně se stává ústředním bodem politického boje o moc mezi zkorumpovaným developerem Schukertem ( Mario Adorf ), a hlavní stavební komisař von Bohm ( Armin Mueller Stahl ). Lola rozehrává oba muže s ďábelskou dovedností.
Von Bohm se dokonce zamiluje do Loly, ale o její práci neví. Loliny vztahy s těmito dvěma muži se prolínají s širším příběhem o poválečné rekonstrukci a morálním kompromisu. Fassbinder opět vytváří komentář o německé společnosti po rozpadu Třetí říše se zaměřením na predátorská ekonomická uspořádání. Staví námět do kontrastu s kinematografií, která je nádherná a živá, spíš jako něco, co byste viděli v Čaroděj ze země Oz .
10 nejlepších cizojazyčných filmů roku 2023, hodnoceno
Skvělé filmy přicházejí v mnoha jazycích.
Příspěvky Podle Robert III. 31. prosince 20237 Veronika Voss
Vydáno: 1982
Mnichov, 1955: Veronika Voss ( Rosel Zech ) je vybledlá filmová hvězda, která byla populární během nacistické éry, ale nyní je uzavřená a závislá na drogách. Jednoho dne se zkříží se sportovním novinářem Robertem Krohnem ( Hilmar Thate ), která zpočátku neví, kdo to je. Mají nepravděpodobné spojení, ze kterého se stane romantika. Robert je však brzy šokován zjištěním, že Veronika je manipulována svým psychiatrem Dr. Katzem ( Annemarie Düringer ). Katz záměrně udržuje Veroniku napojenou na morfium a snaží se získat její ruce k tomu, co zbylo z Veroničina bohatství.
Voss je fascinující hlavní hrdina. Kdysi byla na vrcholu světa, ale nyní je tento svět pryč a zdá se, že se nedokáže pohnout vpřed. Fassbinder založil postavu na Sybille Schmitzová , skutečná německá herečka 30. let. V tomto ohledu je Veronika Voss něco jako Fassbinderův temný, atmosférický záběr Sunset Boulevard . Film také čerpá z Fassbinderových vlastních zkušeností, protože i on bojoval se zneužíváním návykových látek.
6 'Hádka'
Vydáno: 1982
Tajemný námořník Querelle ( Brad Davis ) vystoupí na břeh v špinavém přístavním městě Brest, kde se brzy zaplete do sítě chtíče, zrady a vraždy. Tráví čas se svým bratrem Robertem ( Laurent Malet ) a Robertova milenka, vdaná majitelka nevěstince Lysiane ( Jeanne Moreauové ), který se zamiluje do Querelle. Qurelle má však své vlastní návrhy. Je to zloděj a pašerák drog, který zavraždí jednoho ze svých kompliců, aby se dostal k jejich plné zásilce opia. Spí také s Lysianiným manželem Nono ( Günther Kaufmann) a plans to frame someone else for his crimes.
Přítomnost Querelle brzy destabilizuje životy postav a způsobí zmatek. Zatímco tento antihrdina proplouvá nebezpečnými vodami touhy a zločinu, Fassbinder dodává filmu surrealistické a stylizované vizuální prvky. Záměrně zde odmítá realismus, místo toho používá živé, téměř expresionistické osvětlení a to, co je zjevně zasazeno do zvukové scény. Tématicky film odvážně zkoumá témata sexuality, mužnosti a lehkomyslnosti.
5 'Liška a jeho přátelé'
Vydáno: 1975
Rainer Werner Fassbinder, Karlheinz Böhm, a Petr Chatel as Franz, Max, a Eugen in Fox a jeho přátelé
Obrázek přes filmové vydavatelství autorůFassbinder himself stars in this drama as Franz 'Fox' Bieberkopf, a gay man from a working-class background who wins the lottery. His newfound wealth draws the attention of Eugen ( Petr Chatel ), the cultured son of a tycoon. Fox falls in love with Eugen, but Eugen seems to be simply using Fox and tries to change him to fit in with his upper-class social circle. Fox is hopelessly naïve, falling prey to exploitation by several characters.
Fox a jeho přátelé je tragický příběh, podobný tónu Za rok se 13 měsíci . Fox je permanentní outsider, ani doma v Eugenově světě, ani ve svém vlastním. To vede k rozhodně bezútěšnému sledování, ale za všemi neúspěšnými pokusy Fox o spojení je ostrý sociální komentář. Fassbinder se zaměřuje zejména na destruktivní účinky peněz, ať už z toho, že mají příliš málo nebo příliš mnoho. Esteticky je film také místy odvážný. Známý a vysoce ceněný je například titulní snímek .
10 nejlépe nedoceněných mezinárodních filmů o dospívání
Nepřál sis někdy, abys byl frajer?
Příspěvky Podle Daniela Gama 13. června 20234 'Obchodník čtyř ročních období'
Vydáno: 1972
Dobří umírají mladí a lidé jako ty se vracejí. Obchodník čtyř ročních období je charakterová studie Hanse Eppa ( Hans Hirschmüller ), bývalý policista a veterán z druhé světové války, který zažil těžké časy. V zoufalé snaze vydělat nějaké peníze pro svou rodinu začne na ulici prodávat ovoce a zeleninu. Když nepracuje, Hans se hádá se svou ženou ( Irm Hermann ) nebo pití. Pronásledují ho jeho válečné zkušenosti a nenaplněné ambice.
V průběhu filmu se Hanovo chování stává čím dál těkavější a sebedestruktivnější, až se zdá, že nějaký velký požár je nevyhnutelný. Fassbinder natáčí svůj úpadek vypůjčením prvků z melodramatu, zejména Douglase Sirka. Výsledkem je unikátní portrét člověka a jeho společnosti, který se při uvedení spojil s mnoha diváky. Obchodník čtyř ročních období přitáhl Fassbinderovi významnou mezinárodní pozornost, posílil jeho profil a sloužil jako zlom v jeho kariéře.
3 Svatba Marie Braunové
Vydáno: 1979
Obrázek přes United Artists Nemáš se mnou poměr. Mám s tebou poměr.“ Maria Braunová ( Hanna Schygulla ) provdá se za vojáka Hermanna ( Klaus Löwitsch ) v době umírání druhé světové války, jen aby se později ztratil na východní frontě. Maria věří, že je mrtvý, bojuje o přežití v poválečném Německu a dělá vše, co potřebuje, aby přežila. Když se Hermann překvapivě vrátí, jejich vzájemná oddanost je stejně silná jako vždy – natolik, že Maria kvůli němu zabije muže a on za ni vezme vinu.
Zatímco je Hermann za zločin ve vězení, Maria využívá svou lstivost, houževnatost a svůdnost, aby se dostala vpřed, ale jiné síly hrozí, že milence udrží od sebe. Svatba Marie Braunové vyvažuje Fassbinderovo umělecké zaujetí více mainstreamovým cítěním, což vysvětluje, proč to byl jeden z jeho větších komerčních úspěchů. To bylo také kriticky oceněno, zejména pro chladný, komplexní vedoucí výkon od Schygully.
2 Hořké slzy Petry von Kantové
Vydáno: 1972
Nachází se téměř výhradně v ložnici bytu, Hořké slzy Petry von Kant delves into the turbulent love life of the titular character (Margit Carstensen), a successful but emotionally volatile designer. Petra je v sadomasochistickém vztahu se svou asistentkou Marlene (Irm Hermann), ale zjistí, že se zamiluje do 23leté Karin (Hanna Schygulla), začínající modelky. She invites Karin to move in with her Marlene, naturally leading to jealousy and conflict.
V pěti dějstvích jsme svědky dysfunkce a toxicity Petriných vztahů. Její byt se stává klaustrofobickým vězením narcismu a neuróz. Postavy na sebe narážejí svými vlastními značkami krutosti způsoby, které může být těžké sledovat. Scénář a herecké výkony jsou realistické, ale inscenace a Fassbinderova kamera mají některé experimentální úspěchy a z tohoto omezeného prostředí vytěží maximum. Vrcholem je však vysoký a široký výkon od Carstensen. Po celou dobu je okouzlující a nějak se jí daří dělat Petru ošklivou a pochopitelnou.
.
1 „Ali: Strach požírá duši“
Vydáno: 1974
Ali: Strach požírá duši vypráví příběh nepravděpodobného románku mezi Emmi ( Brigitte Mira ), 40letý marocký přistěhovalec. Emmini přátelé reagují na jejich vztah šokovaně. Její děti si myslí, že ztratila rozum. Emmi a Ali jsou srdečné a milující a jejich vzájemná náklonnost je zřejmá, ale vzdálenost mezi nimi někdy hrozí, že jim bude překážet.
Tohle je dojemný milostný příběh , stejně jako prohlášení o zkušenostech imigrantů a různých formách předsudků v Německu 70. let. Drama mohlo být přehnané, ale Fassbinder ho drží při zemi a zaměřuje se na klidné okamžiky. V nejlepších scénách filmu jeho citlivá režie přesahuje specifický kontext a nabízí univerzální komentář ke sžíravé povaze strachu a nedůvěry ve společnosti. Zaručený úspěch, Ali: Strach požírá duši je skvělým výchozím místem pro nováčky, kteří chtějí prozkoumat Fassbinderovu filmografii.