Během zatím krátké kariéry se Harris Dickinson již označil za jednoho z nejzajímavějších britských herců. Poté, co v roce 2017 poprvé vzbudil vlny v uznávaném nezávislém filmu Plážové krysy, hrál ve všem, od franšízových trháků (The King's Man) a vítězů Zlaté palmy (Trojúhelník smutku) po domácí britské filmy (Scrapper) a srdcervoucí příběhy ze skutečného života (The Iron Claw).
Jako by to nestačilo, Dickinson se nyní přesunul za kameru, napsal a režíroval nové drama Urchin – které dnes přichází do britských kin. Soucitný film hraje Franka Dillana jako mladého bezdomovce Mikea, který se po krátkém pobytu ve vězení pokouší obnovit svůj život – a přitom se zoufale snaží udržet na uzdě své předchozí problémy se závislostí na látkách.
Film byl částečně inspirován Dickinsonovou komunitní prací – neustále spolupracuje s charitativní organizací vedenou dobrovolníky. Pod jedním nebem – ale exkluzivně pro Bargelheuser.de hvězda odhaluje, že další její aspekty byly také založeny na některých jeho vlastních zkušenostech.
„Pocházelo to z mé vlastní blízkosti k lidem, kteří se zabývali cyklickým chováním – spíše než jen závislostí a bezdomovectvím,“ vysvětluje. „Bylo to pro mě hodně o traumatu a o tom, jak se pohybujeme ve věcech, když jsme prošli něčím docela extrémním.
Takže si myslím, že se ta práce shodovala se scénářem, který už byl vyvíjen, a myšlenka se vyvinula v něco konkrétnějšího.
Původně se plánovalo, že Mikeův příběh bude jednou polovinou duálního vyprávění, ale Dickinson nakonec usoudil, že by fungovalo lépe soustředit se na tuto jedinou postavu – prozkoumávat „někoho [kdo je] podobného věku jako já, bojovat sám se sebou a testovat míru tolerance publika k někomu, kdo dělá obtížná rozhodnutí a není vždy sympatický“.
Jen se snažím vytvořit úplný lidský obraz o někom, kdo tím skutečně prochází, říká. Pak je bezdomovectví pro mě spíše pozadím než hlavním bodem.
Frank Dillane jako Mike v Urchin.
Přestože film na jednu stranu velmi zapadá do proudu sociálního realismu spojeného s ikonickými britskými filmaři, jako jsou Ken Loach a Mike Leigh, Dickinsonův film má také občas experimentálnější přístup.
Během jeho běhu vidíme několik surrealistických rozkvětů a k tomu byl částečně povzbuzen po zkušenostech s prací s řadou zkušených filmařů jako herec.
„Mám pocit, že jsem měl štěstí na všechny režiséry, se kterými jsem pracoval a užívali si je,“ říká. „Víte, Halina Reijn, Sean Durkin, Ruben Östlund, Joanna Hogg – všichni jsou režiséři, kteří přijímají surrealističtější stránku kinematografie.
„A myslím, že mě to vždycky zajímalo i jako diváka. Možná mi to tedy přijde jen jako rozšíření toho, co mě zajímá a na co se rád dívám a jak rád prožívám příběhy. Myslím, že je v tom jistá naivita, díky které se z toho dostanete, když to uděláte poprvé – jako byste neměli zavedená pravidla nebo očekávání, takže do toho prostě jdete!“
Nicméně, sklon k surrealismu vedl pro Dickinsona také k některým náročnějším aspektům filmového procesu. „Pokoušet se předat svou vizi skupině lidí je těžké,“ říká. Je to jako opravdu divná věc muset zkoušet sdělit něco, co je tak jasné a nekonkrétní.
Je jasné, že to fungovalo. Snímek byl zařazen do sekce Un Certain Regard letošního ročníku prestižního filmového festivalu v Cannes, kde měl premiéru mimořádně pozitivní ohlas a dokonce i hereckou cenu za Dillaneův ústřední výkon. Nebylo to Dickinson poprvé na Croisette – ale jak odlišné to bylo být tam s filmem, který vytvořil od nuly?
„Chci říct, že být tam s Trianglem bylo ohromující a zvláštní v mnoha ohledech,“ vzpomíná. „A pak jsme se příští rok vrátili, abychom hledali financování pro tento film, a museli jsme absolvovat spoustu schůzek, na kterých jsem se snažil přesvědčit lidi o filmu.
„A pak být zpátky a ukázat film tak prestižním způsobem... ano, bylo to zvláštní. Aby se Frankovi dostalo uznání, které si tak zasloužil, byla to opravdu smysluplná a ohromující zkušenost. Chvíli mi trvalo, než jsem plně pochopil, co to znamená!“
Kam tedy Dickinson jde? Pokud věříte některým internetovým fámám, je to jedna z nejlepších možností Amazonu, jak se ujmout dlouho neobsazeného koncertu 007 – jeho jméno je často uváděno na seznamech těch, kteří s největší pravděpodobností převezmou plášť v nadcházejícím vstupu Denise Villeneuvea do ikonické špionážní franšízy.
Ale když se ho zeptáme na tuto spekulaci, on – možná docela – nevypadá nijak zvlášť nadšeně být nakreslen na téma. „Myslím, že tuto otázku dostane asi 50 až 100 lidí,“ říká. Takže už to není nutně jedinečné nebo čestné, když se mě na to ptáte.
Existuje jeden ikonický Brit, Dickinson vůle hrát však. Začátkem tohoto roku bylo oznámeno, že v ambiciózním kvartetu filmů Sama Mendese o Beatles nehraje nikdo jiný než John Lennon – Paul Mescal, Joseph Quinn a Barry Keoghan hrají další členy Fab Four.
Natáčení projektu nedávno začalo a Dickinson si tento proces zatím určitě užívá.
Bylo to úžasné, člověče,“ říká. „Je to jedinečný zážitek hrát někoho takového kalibru. Chci říct, je to zastrašující, ale obohacující. Je to příležitost ponořit se do něčeho neuvěřitelně složitého a náročného, co jsem miloval. Cítím se opravdu šťastný, že každý den chodím do práce a snažím se vrtat v tom, kdo a co to je.“
Volba natočit čtyři různé filmy – jeden z pohledu každého Beatla – se setkala s kritikou z některých stran, ale pro Dickinsona to jen přidává na přitažlivosti.
Harris Dickinson, Paul Mescal, Barry Keoghan a Joseph Quinn. Sony
„[Je to] nevyhnutelně delší, ale myslím, že to je to, co jako herec chcete,“ vysvětluje. „Chcete být schopni strávit nad něčím spoustu času a získat dobrou příležitost do toho skutečně správně investovat. To je druh snu.“
Zajímavé je, že Dickinson si také dal malou hereckou roli v Urchinovi, kde hrál Mikeova poněkud nespolehlivého přítele Nathana. Ale ne vždy to byl jeho plán: herec byl postaven do fronty, jen aby z osobních důvodů odešel, a – vzhledem k tomu, že už jezdil ve frontách a měl zabudovanou dynamiku s Dillanem – nakonec roli převzal.
Přesto si nedokáže představit, že by ho budoucí režijní úsilí vidělo zdvojnásobit v hlavní roli.
Ne, nemyslím si to, odpověděl, když byl dotázán na tuto možnost. „Obdivuji lidi, kteří dokážou, obdivuji, Fassbindery, Cassavetes, dokonce i Bradleyho Coopera. Jen nevím, jestli mám na to, abych to udělal.“
No a co může očekáváme od budoucích funkcí režírovaných Dickinsonem? „Myslím, že tón [tohoto] filmu je pravděpodobně něco, co chci přenést,“ vysvětluje. „Úroveň humoru a dramatu a jakési vysoké sázky. Ale opravdu nevím, co to znamená pro žánr.“
Samozřejmě bude muset vyvážit veškeré úsilí o psaní a režii s hereckou kariérou, která podle všeho bude dále stoupat. A v této souvislosti je spousta filmařů, u kterých doufá, že se mu podaří s nimi spolupracovat.
„Mám dlouhý seznam takových změn a doplňuji ho,“ říká. Vybere si Julii Ducornau (Titane), Justine Triet (The Anatomy of a Fall), Lynne Ramsey (Die My Love) a Paula Thomase Andersona (Jedna bitva za druhou), která by si rád zaškrtl. Je to dlouhý, dlouhý starý seznam!
Pokud se mu podaří navázat na slib uvedený s Urchinem, pravděpodobně nebude trvat příliš dlouho a další herci přidají Dickinsonovo jméno na své vlastní seznamy.
Urchin se nyní promítá v britských kinech.
