Po zhlédnutí The Man in My Basement vám zůstane řada otázek, to je jisté. Film je nyní k dispozici pro streamování na Disney ve Spojeném království a je celovečerním debutem pro Nadiu Latif, jejíž kariéra byla hodně zakotvena v divadelním světě.
Latif řídil divadelní produkce pro Royal Shakespeare Company, Almeida a Donmar Warehouse (abychom jmenovali alespoň některé) a byl zástupcem ředitele divadla Young Vic. Její působivá kariéra zahrnuje také režii krátkých filmů (Bílá dívka, kterou financovala BFI a Slyšeli ho křičet Allahu Akbar pro Film4).
Nyní se zabývá mysl ohýbajícím zdrojovým materiálem Román Waltera Mosleyho z roku 2004 , Muž v mém sklepě. Ke knize se dostala při studiu anglické literatury na univerzitě. Kurz – jak tento spisovatel velmi dobře ví a může za to ručit – je kurz, který „ovládají spisovatelé, kteří jsou bílí a převážně muži“, vysvětluje Latif.
Latif, který v té době přečetl hodně koloniální a postkoloniální fikce, narazil na Mosleyho román „náhodou“, když jej nechal na stole. „Přišlo mi to tak neobvyklé. Nevěděl jsem, co se stane, stránku po stránce.
„Pak se to zabývalo těmito opravdu masivními představami o historii a zlu, ale zároveň to bylo o této docela malé komunitě v Americe. Bylo to opravdu vtipné a bylo to trochu špinavé.“
Latif popisoval román jako „divokou jízdu“, o 20 let později se doslechl, že filmová společnost na něj má práva a natáčí film. Bylo to pro ni přirozené ano, protože vzpomínka na to, jak se román poprvé cítila, byla tak hmatatelná. Ten pocit chtěla divákovi znovu vytvořit, když se poprvé posadili ke sledování Muže v mém suterénu.
Willem Dafoe a Corey Hawkins ve filmu Muž z mého sklepa. Andscape
„Myslím, že úkolem při adaptaci čehokoli, ale zvláště když adaptujete knihu, je pokusit se znovu vytvořit efekt, který kniha měla na prvního čtenáře,“ vysvětluje. „Což znamená, myslím, že i když máte co do činění s historickou fikcí, nejednáte s ní, jako by to byla část historie, protože to pro prvního čtenáře byla aktuální literatura.
„Takže se musíš zamyslet nad tím, jak mám ten zážitek zopakovat? A tak s Mužem v mém sklepě jsem měl opravdu štěstí, protože jsem tím původním čtenářem. Pamatuji si, že jsem tuto knihu četl a pamatuji si, jak jsem se při ní cítil.“
Latif o nich mluví jako o bratrancích a ne o dvojčatech a vysvětluje, že film je podle jejího názoru mnohem temnější než kniha, i když zachovává, že román je smutnější. Když mluvíme o tom, že film je „v zásadě já se dívám na knihu“, Latif říká, že její pohled na toto téma „jako Afričanky, která se dívá na tento americký a globální příběh“ je jedním ze způsobů pohledu. Ale ví, že perspektiva se pochopitelně změní podle toho, kdo se dívá.
Ve filmu je Charles (Corey Hawkins) – Afroameričan, který má trochu štěstí a uvízl ve vyjetých kolejích – souhlasit s pronájmem svého sklepa záhadnému bílému obchodníkovi, který se jednoho dne náhodně objeví na jeho prahu, Annistonu Bennetovi (Willem Dafoe).
Jak si dokážete představit u jakéhokoli pulzujícího psychologického thrilleru, pod povrchem se skrývá mnohem více, než jen tato obecná premisa. Film je plný symboliky a jemných odkazů, které nechají diváka přemýšlet o vlastnictví, bohatství, rase a o tom, kdo se dostane k „vlastní“ historii. Zatímco se kniha odehrává v roce 2004, Latif chtěl posunout časovou osu zpět a zasadil film do roku 1994, protože tento rok je „mimořádným okamžikem v globální černošské kultuře“.
„Došlo k šíření afroamerické kultury, která se nám určitým způsobem prodávala prostřednictvím sitcomů jako Fresh Prince a The Cosby Show. Existovala určitá verze černého úspěchu, který se prodával prostřednictvím hudby, sportu a všech těchto věcí,“ vysvětluje.
Takže se vám to stalo v Americe. A pak samozřejmě na druhé straně Atlantiku máte genocidu milionu lidí ve Rwandě. To mi připadalo jako velmi zajímavá juxtapozice mezi verzemi bytí Black.
„Ve filmu jsou v televizi dvě zprávy. Jedním z nich je zpráva z procesu s OJ Simpsonem, který se také stal v roce 1994, a pak opakující se zprávy o rwandské genocidě.“
Nadia Latif. Gareth Cattermole/Getty Images pro IMDb
Tento kontrast sám o sobě ukazuje „různé měřítka násilí“ ve filmu, říká Latif a zdůrazňuje „jednoho člověka a věci, které by mohli udělat, a pak milion lidí“. Ve snaze přiblížit klasickému napětí, které vidíme narůstat v každém dobrém thrilleru, Latif také vysvětluje, že být na vrcholu internetu bylo také nedílnou součástí filmu. To je důvod, proč se tolik filmu soustředí kolem knih a konceptu hledání smyslu jejich prostřednictvím.
I když se film může zpočátku soustředit na dynamiku mezi Charlesem a Annistonem, rychle se ukáže, že je nabitý spoustou masových témat. Může se odehrávat v 90. letech, ale rozhovory o vlastnictví historických artefaktů a historii obecně zůstávají všudypřítomné, dokonce i nyní v roce 2025.
Neexistuje žádný bod v historii, kde by to nebylo relevantní, protože si myslím, že konflikt v televizi vždy ignorujeme, říká Latif. Myslím, že nás nezajímá, že životy černých Afričanů obecně umírají - myslím, že je to opakující se téma moderní historie.
Latif vysvětluje, že zatímco mnozí se mohou jednoduše dívat na zprávy a označit to, co vidí, jako „tajemný africký konflikt“ bez touhy dále porozumět, „není to tak složité“. „Černí a hnědí lidé umírají po statisících. Nemyslím si, že se to týká pouze černých a hnědých lidí, ale myslím si, že v západních médiích je tendence starat se o životy afrických méně. Myslím, že kdybychom měli film natočit dnes, [Charles] by ignoroval zprávy o africkém konfliktu.“
Pokračuje: „Myslím si však, že rozhovor, který v současnosti vedeme o návratu afrických artefaktů do zemí jejich původu, je v tuto chvíli živý způsobem, který je zajímavý, ale také velmi komplikovaný. Nemyslím si, že existují jasné odpovědi na to, proč a za jakých podmínek by se tyto věci měly vracet.
„Věřím, že by měly být vráceny, ale ve skutečnosti jakou mají hodnotu. Velmi mě dojalo sledování filmu Mati Diop Dahomey, který je o návratu artefaktů do Beninu. Neuvěřitelně mě dojalo, že tito lidé mohli vidět svou vlastní historii a je to velmi krásné. Film ale končí diskursem o tom, zda na tom záleží. ano? Zlepší to život?
Myslím, že to je vždy ta tajemná moc, kterou nad námi historie drží, je to důležité, ale nemůžeme doopravdy vysvětlit proč. Jako by to bylo něco, co je duchovně důležité, ale rozhodně to nedává jídlo na váš stůl.“
Pokud se výše uvedené pole nezobrazuje, možná budete muset změnit nastavení ochrany osobních údajů. V zápatí webu klikněte na „Spravovat nastavení ochrany osobních údajů“. V části „Prodejci webu“ potvrďte souhlas s „YouTube“ a poté stiskněte Uložit
Latif dodává: „Myslím, že rozhovor o vracení artefaktů je oddělený rozhovor od rozhovoru o reparacích. Je to oddělené, ale sousedící. Jsou to bratranci. Myslím, že ty rozhovory jsou také neuvěřitelně zajímavé.
„Můžete ocenit utrpení milionů lidí? Jak rozhodneme, jaké to číslo je? Myslím, že tyto rozhovory jsou dnes opravdu živé.“
I když se člověk může podívat na Muže v mém suterénu a vidět způsob, jakým zpochybňuje tato větší témata vlastnictví, dívá se na něj také na osobnější úrovni. Charles je v rodinném domě, který má tak velkou emocionální hodnotu, stejně jako historickou hodnotu, což ho vede k tomu, aby se více zajímal o svou vlastní historii.
Je to o tom pocitu 'co to je vlastnit svůj domov?' Latif říká, přičemž Charles má pozoruhodné pochopení pro skutečnost, že odtud pochází jeho rodina – ale je to tak? Nevíme, odkud byli, když přišli z Afriky, vysvětluje Latif. „Myslím, že to je velmi zajímavý rozkol v afroamerické historii; do kterého bodu se můžete vrátit a kdy to začíná na otrocké plantáži?“
Zajímavostí filmu je, že Charles popírá, že jeho rodina nebyla nikdy zotročena, což mu předala jeho matka, která věřila stejně. Je to jedinečné napětí pro Ameriku, které chtěl Latif zachytit ve filmu a je to „naprosto americký příběh“. Režiséra ani jednou nenapadlo umístit The Man in My Basement na tuto stranu rybníka, i když v britské historii je spousta popírání, vtipkuje Latif.
Willem Dafoe, Nadia Latif a Corey Hawkins. Dave Benett/WireImage
Když se konverzace stočí k velikonočním vajíčkům a symbolům, které do filmu vložila, Latif se rozsvítí dále odkazující na Lone Ranger, Killer of Sheep a Moby Dicka.
Je jasné, že v závislosti na tom, co si do filmu přinesete, pravděpodobně skončíte sledování s jiným pohledem, než možná ten, kdo seděl vedle vás.
'Myslím, že to byl Arthur Jafar, kdo řekl: 'Moje práce je pro černochy, ale běloši z ní něco mají.' Jen si myslím, že je to skvělý způsob, jak věci dělat. Vím, pro koho to dělám a vím, jaké z toho budou mít zkušenosti, protože jsem také Black. Nejsem každá verze Blacka, jsem svou vlastní verzí Blacka.
„Budou lidé, kteří nebudou souhlasit s mým výkladem věcí, to je v pořádku. Celé publikum nikdy nemůže mít stejný zážitek, protože jsme jiní. Pokusit se poskytnout zploštělý univerzální zážitek prostě není pravda, to se nemůže stát. Takže byste to mohli také přijmout,“ říká Latif.
I když film může rozdělit názory a jistě přimět lidi mluvit, to je skutečně podstata toho, co si Latif stanovila ve své divadelní i filmové práci. „Abyste povzbudili lidi, aby měli různé reakce na základě toho, kdo jsou, a že nejdete o něco univerzálního, jdete po něčem neuvěřitelně konkrétním,“ říká.
Co se týče budoucnosti na plátně i na jevišti, Latifův cíl je jednoduchý: překvapit. I když říká, že představa o tom, že necháte diváky nepohodlně, je „trochu přehnaná“, nechce vytvářet umění, které má jednoduché odpovědi.
„Myslím, že je přehnané, že lidé chtějí jít do kina nebo do divadla, aby viděli, jak se přesně odrážejí. Myslím, že v mnoha ohledech jsem zklamaný, když jdu, a mám pocit, že přesně vím, kdo jsou tyto postavy nebo tato situace. Chci, aby se lidé dostávali do překvapivých situací nebo dilemat.
„Mám pocit, že mým cílem vždy je, aby se někdo viděl tak, jak se nikdy předtím neviděl. Protože si také myslím, že i když máte publikum, které je neuvěřitelně odlišné nebo různorodé... pokud je dokážete všechny postavit do pozice překvapení, je to podivně demokratické, protože všichni jsou jednotní v tom, že neví, co se sakra stane dál.“
Na závěr dodává: 'Mám pocit, že se moje práce, doufejme, snaží být vždy jen rušivá, narušovat to, jak lidé chápou sami sebe a svět kolem sebe.'
The Man in My Basement je k dispozici pro streamování na Disney. Můžete zaregistrujte se do Disney od 4,99 GBP měsíčně teď.
