Když Dotek zenu byl uveden na filmovém festivalu v Cannes v roce 1975, překonal očekávání. Publikum očekávalo další akční wuxia film – rychlé souboje, mistrovští hrdinové a uspokojující oblouk pomsty. Místo toho dostali meditativní, téměř tříhodinový epos, který mísil nadpřirozené tajemství, historické drama a zen buddhistickou filozofii. Ambice filmu byly nepopiratelné a zanechal trvalý dojem, získal Velkou technickou cenu v Cannes a umístění King Hu jako jeden z nejvizionárnějších režisérů světové kinematografie .
Ale Dotek zenu uznání přišlo pozdě. Podle King Hu's A Touch of Zen podle Stephen Teo , film se setkal se zmatkem, když byl propuštěn na Tchaj-wanu ve dvou částech v roce 1971 a 1972, pouze jeden týden v kinech. Místní publikum, zvyklé na akční bojová umění, nevědělo, co si myslet o wuxia filmu, který se dotýká témat sexuality a feminismu. Navzdory neúspěchu v pokladně, to, co Hu vytvořil, nebyl jen žánrově ohýbající snímek; rozkvetlo by to v něco mnohem ikoničtějšího a trvalejšího, dokonce i nadále inspirovat Lee je všeobecně uznávaný kung-fu film , Krčící se tygr, skrytý drak.
„A Touch of Zen“ následuje nezávisle divokou ženskou hlavní roli, která zpochybnila normy Wuxia vyprávění příběhů
Scéna z A Touch of Zen zobrazující dva lidi, kteří bojují
Obrázek přes Golden Harvest
V době, kdy král Hu začal pracovat na Dotek zenu , již prorazil novou cestu kinematografii bojových umění s převratnými hity jako Pojď se mnou pít (1966) a Dragon Inn (1967). Čínský režisér ale udělal osobní skok vpřed. Volně adaptováno z povídky v Pu Songling s Podivné příběhy z čínského studia Film byl Huovým pokusem spojit čínskou malbu, divadelní operu, duchovní filozofii a filmové vyprávění do jediného transcendentního zážitku.
Příběh se odehrává během dynastie Ming a sleduje Gu ( Shih Chun ), jemný, knižní učenec žijící v rozpadající se pevnosti se svou matkou. Jeho život je převrácen, když potká Yang ( Hsu Feng ), tajemná žena ukrývající se před východním skladištěm, obávanou vládní tajnou policií. Když se Gu zaplete do jejího útěku a větší politické spiknutí ona je chycena, je vtažen do světa intrik, násilí a duchovního zúčtování. Co začíná jako pomalu hořící záhada Postupně se rozvíjí ve filozofický epos, když je odhalena Yangova identita zkušeného válečníka a Gu je nucen čelit nejen brutalitě zkorumpovaného režimu, ale také morální váze jednání a nečinnosti.
Než všechno začalo být tak vážné, tento film způsobil, že bojová umění byla naprosto chaotická – tím nejlepším možným způsobem
Protože spiknutí brnění je nudné.
Příspěvky Podle Ima Ifum 4. července 2025Hu neměl zájem o cestu konvenčního hrdiny. Vyprávění se posouvá od špionáže k plnohodnotné podívané na bojová umění k hluboce duchovní cestě, která vyvrcholí v surrealistickém, transcendentním finále, které zanechává otázky spravedlnosti a zahrnuje tichý pocit osvícení. Srdcem příběhu je Yang, kterého Feng vystupuje s velitelskou a tajemnou přítomností. Nicméně její postava zobrazení genderu a sexuality vyvolal mezi diváky nepohodlí a zmatek. V 70. letech na Tchaj-wanu a v Hongkongu dominovali kinematografii bojových umění hypermužští hrdinové a přímočaré příběhy o pomstě nebo cti. Král Hu tato očekávání zcela zpochybnil.
Výsledkem byl film, jehož témata feminismu a sexuální nejednoznačnosti daleko předběhla dobu. Huovo ztvárnění Yang je revoluční, protože se z ní stává postava, která není ani romantizovaná, ani zmenšená. Je mocná, hnaná, přesto nepřipoutaná k triumfům. I když o ni Gu projeví zájem, neexistuje žádný rozsáhlý milostný příběh, který by jejich spojení uzemnil. Místo toho se jejich krátké a téměř platonické sexuální setkání odehraje mimo obrazovku. Navíc dvojznačnost Yangovy identity jako bojovníka, milence, matky a mnicha nebyla obyčejná.
V té době bylo toto zobrazení otřesné. Ženy ve filmech bojových umění byly často zobrazovány buď jako dívky v nouzi nebo jako smrtící svůdkyně; zřídka byli individualisté. Kritici se s touto genderovou dynamikou potýkali chválí vizuální stránku filmu, ale přehlíží zacházení se sexualitou. Ale zpětně je jasné, že Hu záměrně zkoumal složitost genderových rolí ve vyprávění a dělal to s grácií.
Ikonické dědictví 'A Touch of Zen' inspirovalo Ang Leeho 'Crouching Tiger, Hidden Dragon'
Ponořený do buddhistické filozofie, akce in Dotek zenu nedodržuje tradiční tempo. Bitvy často začínají po dlouhé odmlce. Postavy mizí v mlze nebo vyvěrají z korun stromů. Choreografie je elegantní a plynulá, ale to, co tyto scény skutečně odlišuje, je způsob, jakým Hu využívá prostor. Slavná scéna z bambusového lesa, kde válečníci ve zpomaleném záběru přeskakují mezi stromy, je hluboce ovlivněna klasickým čínským inkoustem a je natočena jako pohyblivá krajinomalba. .
Huův film neuspěl u pokladen, ale jeho odkaz je cítit v moderní kinematografii bojových umění, nejvýrazněji ve filmu Anga Leeho. Krčící se tygr, skrytý drak (2000). Mluvit s Sbírka kritérií , otevřeně citoval Lee Dotek zenu jako zásadní vliv. Jeho film sdílí mnoho s Hu’s: půvabné ženské hlavní role, bojová umění v choreografii jako balet, přesvědčení, že boj je stejně tak o vnitřním konfliktu jako o vnější síle.
Zatímco Krčící se tygr přinesl wuxia celosvětovému publiku v roce 2000, Dotek zenu nepochybně vydláždil cestu. Hu již prokázal, že filmy o bojových uměních mohou být filozofické a umělecky odvážné. Více než padesát let po jeho vydání, Dotek zenu i dnes se cítí stěžejní. Drží místo na Žebříček 100 nejlepších podle Britského filmového institutu a udržuje si téměř dokonalé skóre na Rotten Tomatoes . I když skutečný dopad filmu spočívá v tom, jak vás vtáhne do svého světa mlhy, stínů a odrazů. Král Hu vytvořil filmovou ikonu o boji mezi násilím a soucitem. V žánru postaveném na tempu, Dotek zenu je vzácný diamant, který vás nutí dívat se za čepel.
Ohodnotit 0 /10
